最搖滾男演員 Jonny Deep

從21 Jump Street (龍虎少年隊)發跡的性格演員Johnny Deep(強尼戴普)
無非是好萊塢圈與搖滾樂界最有關係的男演員 Johnny Deep挑選劇本幾乎都是些獨立製片小製作的電影 但奇怪的他與音樂電影特別有偏好

12歲收到母親的一把吉他當作禮物的Jonny Deep在尚未成名前有一個搖滾樂團The Kids而成名後還有一個國內大家比較熟悉的樂團P(大家可以在二手店或網拍找找)1990年他還演了一部Cry-Baby飾演一位50年代的搖滾歌手如果觀眾眼尖還可以發現在電影Chocolate(濃情巧克力)中撥弄著吉他

1991 年Jonny Deep參與Tom Petty & the Heartbreakers的Into the Great Wide Open MV演出 一位名叫 Eddie Rebel搖滾樂手的興起與衰落


除了演與唱外Jonny Deep也經營了一家俱樂部名叫The VipeRoom提供音樂愛家及朋 友上台 表演 1993年 形象良好的River Phoenix因藥物死於這家俱樂部中 當時Jonny Deep正與Red Hot Chili Pepper 的貝斯手Flea正在舞台上演出 以上的種種顯示 Jonny Deep真的與搖滾 樂有脫不了的關係

當然還不止這一些 1990年鬼才導演Tim Burton的電Edward Scissorhands(剪刀手愛德華) 蓬鬆的亂髮蒼白的臉孔 的造型 靈 感即來自英國的The Cure的主唱Robert Smith 不過Tim Burton本尊的造型也是這般的模樣

全球正在熱 映的神鬼奇航(Pirates of the Caribbean)的造型靈感又是來自與搖滾樂界的那號人物呢 看過神鬼奇航3的朋友 應該會看到飾演傑克 船長的父 親Captain Teague的The Rolling Stones(滾石合唱團)吉 他手Keith Richard


















日前Jonny Deep也答應接拍一部電影Slide Away故事描述澳洲搖滾樂團INXS性感的主唱Michael Hutchence的故事 而電影的片名Slide Away則是2000年Michael Hutchence發行的一張個人專輯Bono替專輯寫的歌並與Michael Hutchence合唱的遺作 屏息以待這部電影作品
而最搖滾男演員Jonny Deep的搖滾情緣 也不會這麼的結束

Anton & I

對於Anton Corbijn或許陌生 但提的U2的The Joshua Tree(約書亞樹)想必大家對於那冷峻滄涼的唱面封面不會陌生 這位身高頗高的荷蘭人籍攝影師 替搖滾流行樂界拍下不少作品 不管是人像或是專輯封面 甚至他付予了一張偉大的搖滾專輯一個的創新的名字(音樂543有寫 不多贅述) 就是上面所提的的U2 The Joshua Tree(1987) 2001年他的攝影作品來到台灣 在敦南誠品辦過展覽

習慣會在買了一張唱片時用最快的速度拆掉膠膜 不知是聽音樂的風格樂風 收藏的專輯的攝影多出自他手 也對Anton眼理的世界有興趣 前年(2005)生日時好友送了我一本U2 & I的攝影作品輯 (U2&I官網)不管是質量或重量 紀錄自1982-2004他與U2的工作友情 真是紮紮實實的一本鉅作

Anton除了平面的影像攝影 對於拍攝MV或演唱會紀錄也涉足其中 誠品應該還找的到這部作品Director's Series Vol. 6 - Work of Director Anton Corbijn (2005)這張收藏了他拍攝MV的部份

Joy Division的Atmosphere 低調風格 令人動容




昨天(5/23)在坎城的友人線上跟我聊 說晚一點要去看一部電影 跟搖滾樂有關叫Control 腦海想到Anton開拍Joy Division的主唱 Ian Curtis 電影的事 沒想到已完成了 還在電影的聖堂坎城播映 而我在遙遠的這端打起鍵盤突然飛快了起來 並激動跟他說一定要把Control 這部電影買下來啊 說真的他們家發行這類電影才合適啊 期待 如有進一步的消息 會在追蹤報導 敬待消息...

1997 魔岩幫 誕生前夕

台客搖滾5/6圓滿落幕 幕後的推手Landy 10年前不經意的已為這饗宴埋下不可知的種子

因為網路認識了署名muse的朋友 他在內地架了一個楊乃文的討論區 叫Only Faith 乃文歌迷網 將對乃文熱情毫不保留的發揮出來 他的生活都是充滿著楊乃文喜歡她的朋友可以看看

他讓我想起在新竹老家中還有一張海報 趁假日時把他找了出來與muse及好友們分享 10年前的現在 1997年魔岩唱片旗下有一股新勢力蓄勢待發 他們稱之誕生前夕 slogan寫著 台灣新世代音樂巨星校園首度巡禮 從來沒有聽過的名字 永遠忘不了的聲音
這股惡勢力包括張震嶽 DMDM 順子 陳綺貞還有楊乃文 每位藝人都身懷絕技 具有強烈的個人風格 後魔岩唱片瓦解 這些人各自尋求庇護所 有人跳巢到國際公司 有人自己成立工作室 也有人多年不曾發片 還有一位已不見影蹤 這次的表演後出了一張MS6的合輯 只有80張

有幸參與了這歷史的 1997/5/8在清華大學的演出 那時回聲樂團ECHO所屬的迴聲社擔任這次活動的事宜我收藏起我的狂放熱情 站在清華禮堂內的右後側 倚靠在牆上 與唱片業界的一位前輩一同欣賞 他還偷偷告訴我伍佰就坐在黑壓壓的後座坐鎮指揮這群子弟兵



表演的節目中印象最深刻的就是楊乃文及他的伴奏樂隊padres的演出 那時英式搖滾悄悄萌芽Stone Roses以降Oasis Radiohead The Verve Suede…形成一股浪潮退散美式的油漬搖滾Grunge也許是Kurt Cobain的離開也將這股勢力帶走或許每一種流行或潮流都難以維持十個年頭 楊乃文這位極俱個性的洋娃娃不止外型出色飆起歌來很帶勁 而我很難把目光從伴奏樂團身上移開

padres這新加坡樂團把英式搖滾玩的份外的有味道 集The Verve迷幻與Suede的華麗於一身 整個清大禮堂的空間充滿隆隆的鼓擊聲 吉他手的哇哇聲一波一波轟進你的腦袋裡 飽滿的音場團團的圍在我身邊 我心目中最棒的搖滾樂不就是這個模樣嗎 那時 我真不想讓這樂曲結束

楊乃文的首張作品One(1997)最後三曲live版 也是我最喜歡楊乃文所有作品中的版本 不要說出去 星星堆滿天 你就是吃定我伴奏樂團就是padres的團員外加林暐哲 這現場的收音應為誕生前夕某個場次 而楊乃文也在專輯內頁中對padres表達惺惺相惜之意

padres在新加坡滾石製作了一張專輯night(1997) 專輯內頁製作人寫著Jeff Chia / padres想必是台灣名製作人老賈 賈敏恕 整張專輯濃厚的英搖架式 細緻的吉他編曲主唱嗓音辨識度高 紮紮實實的10首曲子padres還前往曾參加過英國傳奇D.J. John Peel的節目(JohnPeelShow) 節目中獻唱(MarySaid) 原本這張專輯要在台灣發行不知何故 這張傑出的專輯只有些許的公關片在那些人的手上 幸運的手邊也有一張我認為非英國樂團的精彩英式搖滾專輯

放幾手Padres在某寫場子的錄音 取自主唱JOE的blog

Padres-SoSorry(live)
Padres-Sustain(UnreleasedEarlyMix)
Padres-HoldMe

唇唇欲動 聽我來唱歌 (唱片封面)

嘴又稱口 浪漫一點還可說是唇 說話靠一張口 罵人請人閉嘴 給我住口 嘴中之水還噴出口水 鬥不過對方雙唇還會微微顫抖 從這雙唇流洩的旋律叫吟唱

唱歌大家都會唱 不過真的會唱不只是扯開喉嚨喊喊就算了 你在KTV好運連續唱了五首歌 如果沒有兩把刷子 一定失聲 喉嚨還會發炎 發聲技巧可以從頭到腳 厲害的後腦共鳴 前額共震 鼻腔發音 喉嚨就不要說了 胸腔也來一震 大家熟悉的丹田 不是說到腳嘛 你去觀察某些人飆高音濱臨零界點 快唱不上去 掂個腳垂死掙扎還可以ㄍㄧㄥ上



嘴唇或薄或厚 那一種好看見人見智 安潔莉娜裘莉厚唇 性感 克林伊斯威特的薄唇看起來堅毅 面相說豐唇感情豐沛 唇薄為薄情 真是這樣嘛 我沒研究不過依我的例子倒是專情 呵 離題 通常唇薄或厚發出的聲音也不一樣 這雙唇就好像是吹管的簧片身體用了力發出聲 還得靠嘴型 延音要抖動一下才好聽 講到這就要舉些例子 The Rolling Stones主唱Mick Jagger那張血盆大口唱起歌每每就要把麥克風給吞了撕牙裂嘴如魔鬼唱著靈魂的哀歌 他那張嘴也成為滾石合唱團的標誌 也成為流行文話的一枚象徵 再舉一例Tina Tuner也是嘴大的可以但那種每個字都不需太咬的太清楚別具風味 而台灣的歌手蔡琴及潘越雲都算是厚唇族的代表 蔡依玲的香腸嘴也是一例

某一年的葛萊美獎頒獎典禮老鷹合唱團主唱/鼓手的Don Henley以個人專輯The End of the Innocence贏得該年的最佳搖滾男歌手 領獎時說了一句話 他說他今天得獎證明了不只是嘴唇大嘴後才會唱歌 此時鏡頭就轉到台下的觀眾Aerosmith的主唱Steven Tyler身上他的大嘴也是出名的 張大嘴唱歌嘴型還會呈現方正的口字型 真是學不來



薄唇代表除了剛剛提的Don Henley外Phil Collins David Bowie Rod Stewart大家熟知劉德華、孫燕姿也屬本派別 薄唇通常咬字較清晰 長長在ㄔㄘ...等音會有像口哨聲 但不是口哨聲 以前聽黃鶯鶯 陳淑樺的歌會聽到厚唇無法發出的聲音 提到Jolin就不能忘周董 周杰倫算是薄唇族 肌肉的構造問題所以就不會渾厚的歌聲 不過唱歌口不是很放的開 給人有咬字不清楚的感覺 無論如何 都是個人特色

列出幾張跟嘴唇特寫的封面設計

Sammy Hagar/Three Lock Box (1990)
搖滾就是直接了當 強烈的性暗示
















The Cure /Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me (1990)
Robert Smith的烈豔紅唇
















Elastica / The Menace(2000)
英倫搖滾女將Justine Frischmann的雙唇
也曾征服過BLUR及SUEDE兩團的性感主唱
















All About Eve / Ultraviolet(1992)
私人珍藏/鍾愛的專輯

















All About Eve 首張同名專輯(1988) 單曲 Martha's Harbour

07年初夏絕美的專輯Blonde-Redhead-23

07年初夏聽到絕美的音樂 迫不及待端上菜來與大家分享

Blonde-Redhead兩個日本人與兩個義大利雙胞胎的組合 成軍以7年 從Indie-Rock走像Dream pop 自Sonic Youth的廠牌Smells Like到唯美的4AD

這7年我對他們毫無了解 但07的23專輯在多本的雜誌出現 有趣的封面設計讓我映像深刻 聽了數首Blonde-Redhead歌曲 更是愛到骨裡 尤其是如夢似幻的女主唱Kazu Makino的嗓音 有討好的外型的Kazu Makino舞台也是千姿百媚 今天遍尋網路上可試聽Blonde-Redhead的試聽檔 試想是否可以把這7年補回來



與業界友人通電話 說Blonde-Redhead的新專輯23可以多PUSH一下 怎料目前正在協調來台事宜 …這…真是太爽啦 今年野台截至目前第二波名單中天空爆炸屬第一最想看樂團 如果Blonde-Redhead成行 也將是必看的重點

附上音樂殖民地的專輯介紹

BLONDE REDHEAD
異色唯美
Text : 袁智聰
Post Date : 2007-04-20

2003年，當Blonde Redhead這隊由日本女生Kazu Makino以及一對意大利孿生兄弟Amedeo Pace和Simone Pace所組成的美國紐約市樂隊，從芝加哥獨立廠牌Touch & Go轉投至英國傳奇性獨立廠牌4AD旗下，看到也是他們在其音樂里程上所形成的一個分水嶺。

結果，在2004年樂隊出版了他們睽違四年之作Misery Is A Butterfly，也是加盟4AD後的頭炮出品。Blonde Redhead所打造出，是如斯幽美而賦予苦愁而懊惱思緒的聲音，與沉澱著帶有電影感的音樂氛圍，令樂迷對他們另眼相看，也標誌著Blonde Redhead的音樂已走到另一個層次，從Indie-Rock的範疇而加入唯美派之列。

相隔三年，他們帶來其第七張專輯23。今天的Blonde Redhead，已是一隊唯美而神秘的Art-Pop樂團。

藝術素質
過去，坊間大多數媒體都只有把Blonde Redhead歸納為Indie-Rock，但實情他們的又豈止是一支Indie-Rock隊伍那麼簡單呢？就正如樂隊名字Blonde Redhead，正是取自由Arto Lindsay領軍的紐約No Wave名團DNA在A Taste Of DNA EP(1981年)內的一曲Blonde Red Head，已反眏了他們的反搖滾藝術取向。也是何解多年來他們都被拿來跟Sonic Youth作相提並論。

Blonde Redhead之備受注目，除了樂隊別樹一幟的日本女生加意大利孿生兒三人陣容外，還有他們身邊總得以有圈中前輩樂手之扶持。

早在九十年代中期，他們便受到Sonic Youth鼓手Steve Shelley之青睞，而把Blonde Redhead羅致其Smells Like廠牌旗下。繼而他們便轉投到Touch & Go，隨後Blonde Redhead發表的多張專輯，為人津津樂道，是一直交由華盛頓Post-Hardcore / Art-Punk樂團Fugazi團員Guy Picciotto擔任監製，在Fugazi的Art-Punk感染下，其聲音的藝術素質也日益顯注。



到了2000年的Melody Of Certain Damaged Lemons專輯時，這張歐洲取得不俗迴響的作品，也是Blonde Redhead轉營前的端倪。

親自監製
這張繼Misery Is A Butterfly後的全新專輯喚作23，好像是因為23為Simone的幸運數字之故。沒有合作無間的Guy Picciotto，今次他們銳意要親自為唱片擔崗監製，甚至灌錄地點，也是返回上次他們親自操刀監製的1995年專輯La Mia Vita Violenta時所採用的Magic Shop錄音室。

在23裡的Blonde Redhead，毋庸置疑來得更見美麗動人與縈繞心頭，處處滿是師承自昔日4AD廠牌頭號樂團Cocteau Twins的唯美氣息。Dr Strangeluv是如斯幽美、迷濛而華麗之作，Kazu的歌聲猶如精靈般；Dress沉澱著低迴、黯然、淒美的底蘊，多麼八十年代後崩低調音樂的落泊 神髓；SW在暢流的節奏下亦來得那麼的撲朔迷離；My Impure Hair那慟哭般的情感又宛如冰島樂團Sigur Ros般。反而Amedeo唱出的Spring And By Summer Fall，已是他們今天難得的Upbeat曲目了。



雖然本來Blonde Redhead一心銳意由自己包辦整張唱片之監製工作，但到了混音階段，他們又對唱片之大方向感到迷失，於是便找來Mitchell Froom(American Music Club / Richard Thompson / Suzanne Vega)為他們協力，出手為Silently和My Impure Hair這兩首清麗漂亮的Dream-Pop歌曲操刀。

Shoegazer餘韻
聽今天的Blonde Redhead，某程度上會叫我聯想到另一昔日4AD旗下樂團Lush，甚至是多少Shoegazer音樂的血脈。主題曲23便猶如Shoegazer世 代的Dream-Pop歌曲，還記得那隊曇花一現的The Heart Throbs嗎？此曲跟其1992年的獨立榜大熱作Hooligan蠻有異曲同工之妙啊。上述美得沒話說的一曲Silently，那亦好比清爽時的 Lush。My Impure Hair的結他聲響氛圍，其實亦很My Bloody Valentine啊。

當我看到混音一職是由Alan Moulder負責時，對於Blonde Redhead身上帶有一陣Shoegazer的氣味乃並不出奇。

同是淒美戚然的迷魂之作，Heroine所用上Vocoder人聲與孤高女聲作和唱，令歌曲產生出不尋常的美學。

我喜歡Blonde Redhead，就是他們身上那種異色之美。

MY SPACE http://www.myspace.com/blonderedhead

唱片封面 – 什麼信念不信念

上班的途上一路追趕09:30的打卡鐘 綠燈奔馳 紅燈快闖 安全第一紅的太久還是不能太過誇張 乖乖準守市民的本份規責 福和橋下緊銜接基隆路 又是北縣與北市的要塞 車量繁多 等待紅燈得時間也較久 通往上班的路上 百老匯戲院前遇到紅燈 車潮轟隆隆更像沒有紀律的部隊 這裡我最甘願停下稍作休息 自然地往右手邊的百老匯戲院看去 牆柱上會掛上近期上映的海報2幅
今晨 看到一張令我產生聯想的宣傳海報 死神魔菇-Shrooms 先說我對魔菇沒啥興趣 是這海報的巧妙的構圖 月又大又圓的垂掛地面 三株魔菇湊成一張死亡的臉 看到海報我大概胡亂猜測電影內容

圖一死神魔菇-Shrooms

重點來了！！下面兩幅看的出才是真的厲害～


圖二 是Cher的Heart of Stone(1989 )專輯封面

曲封與造型同樣多變的Cher在重金屬當道時也與Jon Bon Jovi Richie Sambora及Desmond Child..等合作並傳與Richie Sambora共譜戀曲







圖三 是Def Leppard的RetroActive(1993)
New Wave of British Heavy Metal代表之一
英國重金屬最高銷售及多首熱門排行
樂團命運多乖 先是鼓手Rick Allen出車禍 失去左臂 成了史上獨臂鼓王 費時多年所錄製的Hysteria精緻的錄音工程 合音加重樂曲的氣勢 接連不斷的單曲攻掠榜單 也征服為多白金專輯 後Steve Clark重度酗酒(Alcoholism)而死王 痛失強而有力的吉他高手

Retro Active為集結b-side與未發行的合輯並產生多首抒情搖滾佳作




有了”死神魔菇”在先要看出其中端倪應該不難
找圖的途中發現這站 警告膽小者 勿點 後果自行負責
http://www.michaelbach.de/ot/cog_blureffects/index.html

據小時的猜猜看Cher的heart of stone較難看出　各位試試囉

我的80年代 舞韻合唱團 Eurythmics(來電鈴聲)

好端端的一個藍色星期一 午時陽光還驕豔照在台北盆地 氣溫略顯悶熱 午後的窗外 天色大變 雨水不斷敲打著公司的玻璃窗 絲毫沒有停歇的味道

去年歲末將至的某個重要時刻的前一天 我的手機名副其實成為落湯雞 因為隔天的聯繫工作 於是換了現在的新歡 由於音樂功能強大 我也對她選歌設定裝mp3…我也思考如何為他量身打造才能有一個個性化的來電答鈴音樂

google我在腦裡的資料庫不斷 找出我認為適當的音樂 靈光乍現 是我西洋歌曲的啟蒙之一也是80年代電子合成樂的代表之一Eurythmics(舞韻合唱團) 由Annie Lennox and Dave Stewart這一男一女的組合 出身學院派Annie Lennox充滿靈魂的嗓音 及多變的造型 製造出許多話題新聞 Eurythmics初期更以橘色的短髮中性造型亮相 在我記憶中在一次的葛萊美獎搬獎典禮 Annie Lennox以貓王的裝扮在舞台高歌 英梃俊美 還露出壞男孩的笑容 而搭檔Dave Stewart更是多才多藝除了與Annie Lennox一同創作也肩負起製作的重要角色 由於表現突出 之後還成為專職的搶手的製作人 還橫跨多種領域(Mick Jagger Jon Bon Jovi Texas…等太多了)

Sweet Dreams (Are Made of This)(1983) 在Annie Lennox冷峻的歌聲及模擬弦樂打造如夢般的意境的伴奏下在七大洋奪的榜上的冠軍 這也是Eurythmics最著名的歌曲之一 後來也被翻唱 大家較常聽到的是瑪麗蓮曼森(Marilyn Manson)鬼魅歌德版本

回到我的來電答鈴聲 也呼應今天的天氣 接著舞韻發行的Touch專輯第一首主打歌曲Here Comes the Rain Again 這首歌以電子合成樂模擬下雨的聲音 聽著節拍還看似下的不小 隨後的撥弦聲響及多層次弦樂更豐富了雨中的即景 個人認為這首歌的意境度更勝Sweet Dreams



聽聽我不分區的手機來電鈴聲 (所謂不分區 就是非作設定 例如女友有專屬鈴聲 某彈吉他的朋友就是吉他聲作前導…便於辨識) 是不是很適合用在來電鈴聲

此文寫在5/1 我好友Ray生日 祝他生日快樂 但創意人要有自己的風格不要竊取他人靈感 共勉之

延伸聆聽 Eurythmics / Be Yourself Tonight(1985) * Fav. Eurythmics Album